Istituto Marangoni-kursleder Gloria Bellardi: ‘En sterk portefølje kan kickstarte karrieren din’
Buenos Aires - Når motestudenter nærmer seg eksamen, blir ett spørsmål sentralt: Hvordan kan man omsette årevis med kreativt arbeid til en portefølje som åpner dører.
I dagens raskt utviklende bransje, der kreativitet alene ikke lenger er tilstrekkelig, har porteføljen blitt mer enn en utstilling – den er et strategisk verktøy. Den kommuniserer ikke bare hva en kandidat kan, men også hvordan de tenker, tilpasser seg og posisjonerer seg i et marked i endring.
For Istituto Marangoni-kursleder Gloria Bellardi, som har vurdert porteføljer over hele Europa, Asia og Midtøsten, er gapet mellom utdanning og industri der mange unge talenter sliter mest. «Det er dette gapet i overgangen der studenten nærmer seg markedet ... hvor de trenger støtte for å skape sitt DNA, sin estetikk og for å kommunisere det på riktig måte», forklarte hun i et intervju med FashionUnited.
Fra moteskole til bransjen: Hva merkevarer ser etter i porteføljer i dag
-
I takt med at motebransjen utvikler seg, er porteføljer ikke lenger bare en fremvisning av kreativitet; de er strategiske verktøy. For Gloria Bellardi, kursleder ved Istituto Marangoni i Milano, er det kandidatene som kombinerer tydelig historiefortelling, digital kompetanse og en sterk personlig identitet med en klar forståelse for markedet de ønsker å gå inn i, som skiller seg ut i dag.
Fra kreativitet til strategi
Selv om individualitet fortsatt er essensielt, understreker Bellardi at det merkevarer forventer i dag, strekker seg utover talent: «Kreativitet er ikke nok, absolutt ikke.»
Ifølge henne ligger den viktigste endringen i hvordan kandidater kobler sin kreative visjon med realitetene i markedet. I en hektisk bransje i konstant endring, blir porteføljer nå lest som indikatorer på åpenhet. «De må se tilpasningsevne til nye systemer, nye teknologier og nye utfordringer», sier hun.
De første 30 sekundene: hva som virkelig teller
I et stadig mer konkurransepreget landskap er førsteinntrykket avgjørende. Når Bellardi vurderer en portefølje, ser hun forbi det estetiske. «Jeg ser etter ryddighet og organisering ... Jeg ser etter relevante referanser, meningsfulle bilder.»
Men enda viktigere, hun ser etter bevis på tankeprosess. «Du gir et inntrykk av deg selv basert på hvor mye du er en dyp tenker.» Det er her skillet mellom det akademiske og det profesjonelle blir tydelig. «Du fremstår som profesjonell når du viser at du tenker på målgruppen. For til syvende og sist er mote kunst, men det er også en forretning.»
Digitalt vs. fysisk: en todelt tilnærming
Selv om digitale porteføljer har blitt essensielle – spesielt gjennom lenker, QR-koder og online plattformer – har fysiske porteføljer fortsatt stor verdi i motebransjen, spesielt innen luksus- og couture-segmentet. Ifølge Gloria Bellardi er «en digital portefølje obligatorisk», men merkevarer verdsetter fortsatt manuelle ferdigheter og en håndgripelig kreativ utvikling. «Selv på Marangoni gjør vi fortsatt all research på papir», forklarer hun, og understreker viktigheten av å utvikle ideer «med saks og lim» før de overføres til digitale formater.
«Jeg mener det er viktig å ha porteføljen i en fysisk versjon, spesielt når du møter personlig hos bedrifter», sier Bellardi. «I dag har det stor verdi.» Ifølge henne gir fysiske porteføljer studentene mulighet til å demonstrere ikke bare sine digitale ferdigheter og evnen til å bruke programvare eller KI-verktøy, men også håndverk og kreative prosesser som «svært få fortsatt vet hvordan man gjør.»
Teknologiens rolle og dens risikoer
Fremveksten av KI og digitale verktøy har forandret hvordan porteføljer bygges, men ikke alltid til det bedre.
Bellardi advarer mot ukritisk bruk av kunstig intelligens i porteføljeproduksjonen. «Hvis du ikke vet hvordan du skal bruke det, risikerer du å skape noe flatt ... likt alle andres», sier hun. Etter hennes mening kan KI være et nyttig verktøy, men det kan også føre til ensartede arbeider som mangler personlig identitet og kreativ dybde. For henne vil studenter som kan kombinere håndverksferdigheter med digital ekspertise til slutt skille seg ut: «noen som vet hvordan man gjør alt for hånd, kan også mestre det digitale, men ikke nødvendigvis omvendt.»
Én portefølje passer ikke for alle
En annen kritisk feil er å bruke den samme porteføljen for enhver anledning. Bellardi anbefaler å bygge et solid fundament og tilpasse det strategisk: «Jeg mener det er viktig å skreddersy porteføljen.» «Bygg en base og organiser deretter porteføljen din basert på merkevarens DNA og behov», foreslår hun.
Dette nivået av tilpasning signaliserer ikke bare profesjonalitet, men også en genuin interesse for stillingen.
Kan en portefølje erstatte erfaring?
For nyutdannede er mangel på erfaring uunngåelig – men ikke nødvendigvis en ulempe. Bellardi mener at «hvis du har en god portefølje, kan den definitivt hjelpe deg med å starte karrieren.» I mange tilfeller blir porteføljen det primære inngangspunktet til bransjen.
For å styrke den, oppfordrer hun studenter til å aktivt søke muligheter utenfor klasserommet. «Jeg anbefaler studenter å delta i mange konkurranser, på den måten viser du at du er proaktiv og at du utfordrer deg selv», sier hun.
Vanlige feil som kan koste deg muligheter
En av de vanligste feilene studenter gjør, er å prøve å inkludere alt de noensinne har laget i én enkelt portefølje. Ifølge Bellardi er «porteføljen ikke et sammendrag av arbeidet ditt.» I stedet bør den fungere som et nøye kuratert utvalg av de sterkeste prosjektene og ferdighetene. «Bare inkluder det du er god på og stolt av å vise frem», sier hun.
For Bellardi er god redigering og selvbevissthet essensielt når man bygger en portefølje. I stedet for å vise frem alle tekniske ferdigheter, bør studentene fokusere på områdene der de virkelig skiller seg ut, enten det er 3D-programvare, mønsterkonstruksjon eller konseptuell utvikling. «Et godt utvalg av prosjektene dine gjør porteføljen verdifull», forklarer hun.
Utover estetikk og teknisk utførelse, insisterer hun på at det som «virkelig ikke kan mangle, er den kreative tankeprosessen.» En vellykket portefølje skal ikke bare avsløre ferdigheter, men også «identitet, individualitet og tilpasningsevne» – kvaliteter som i økende grad definerer unge kreative på vei inn i motebransjen.
Hva definerer en sterk portefølje i dag
Hvis det destilleres ned til nøkkelelementer, oppsummerer Bellardi det i tre punkter: «Ryddighet, kreativ research og en sterk identitet.» I en bransje der forventningene stadig utvikler seg, er evnen til å kombinere kreativitet, strategi og tilpasningsevne det som til syvende og sist gjør en portefølje om til en karrieremulighet.
-
Gloria Bellardi er en Milano-basert motedesigner, illustratør og underviser med mer enn 20 års erfaring fra den globale motebransjen, og har jobbet i store markeder som Italia, Storbritannia og Asia-Stillehavsregionen. Etter studier ved ledende moteinstitusjoner i Italia og Europa, inkludert Istituto Marangoni, utviklet hun sin karriere ved å jobbe for luksusmerker som Roberto Cavalli, Salvatore Ferragamo, Aquascutum og Laura Biagiotti. Gjennom sin karriere har Bellardi jobbet med kreativ ledelse, produktutvikling og motekonsultasjon, og har støttet merkevarer med trendforskning og kolleksjonsutvikling, samtidig som hun har designet klær for scenekunst. Siden 2017 har hun vært foreleser ved Istituto Marangoni i Milano og Firenze, hvor hun underviser i emner knyttet til motedesign, utvikling av personlig stil, merkevareutforskning og illustrasjon. Hun er for tiden kursleder for tredjeårs bachelorprogrammet i motedesign ved institusjonen.
Denne artikkelen ble oversatt til norsk ved hjelp av et AI-verktøy.
FashionUnited bruker AI-språkteknologi for å gi bredere tilgang til nyheter og informasjon for motefagfolk over hele verden. Selv om vi streber etter nøyaktighet, er AI-oversettelser stadig under utvikling og er kanskje ikke feilfrie ennå. For tilbakemeldinger eller spørsmål om denne prosessen, kontakt oss på info@fashionunited.com.