«Å gjøre dette arbeidet blir vanskeligere og vanskeligere, nesten for hver dag som går», innleder Lidewij Edelkoort på scenen under sitt SS27-trendseminar på Modefabriek, med henvisning til virkningen av global usikkerhet. «Men vi fortsetter å prøve å finne mening i ting, i verden og i yrket vårt. Vi må fortsette. Ingenting er tapt ennå. Jeg har absolutt fortsatt tro på at det finnes håp.»

Deretter introduserer Edelkoort et overraskende sunt og helhetlig utgangspunkt for sin prognose: «Jeg håper dere elsker mat.»

Denne artikkelen utforsker Edelkoorts viktigste fargetrender for SS27, etterfulgt av motetrendene som former sesongen.

‘The Cookbook of Colour’ for SS27 inkluderer ostegult, svart, mørke pasteller som gammelrosa og grått

Ostekulturen

Lyse, gråaktige gule nøytrale toner hentet fra ost fremstår som en ny og raffinert fargerretning. Paletten fungerer naturlig med hvitt og kombineres også godt med blått (tenk blåmuggost) eller med grått. Sistnevnte, uttaler Edelkoort, er «svært uvanlig, svært sofistikert», og sammenfaller med den vedvarende minimalistiske innflytelsen i motebildet, inspirert av Olsen-tvillingene.

«I dag ser det ut til at alle de kule motemerkene har en O i navnet sitt, som The Row, mens det tidligere var A», bemerker Edelkoort her.

Det svarte håndverket

Inspirasjonen spenner fra røkt hvitløk og grillede grønnsaker, i tråd med en bredere fascinasjon for håndverk, mystikk og heksekunst. Svart kommer til uttrykk på flere måter i motebildet, formet av materialvalg som transparente stoffer og svarte blonder.

Midjen blir et fokuspunkt, ofte stramt omsluttet eller med belte. Det doble beltet gjør comeback som et tilbehør, noe som vekker Edelkoorts minne om et multi-wrap-belte som ble en bestselger da hun jobbet i varemagasinet De Bijenkorf «for veldig lenge siden».

Kjolen som kuriositet

Svært overdådige, appetittvekkende, «over the top» mørke pasteller som gammelrosa, som får en uventet rikdom. «Brukt i skjønnhet på skjønnhet og skjønnhet», en slags gammel romantikk sett i overflod av styling. «Dirty pastels» utgjør en god kombinasjon sammen med sjokoladetoner.

Opprinnelsens smak

Med inspirasjon fra ingredienser i colombiansk og meksikansk matkultur, dukker det opp en familie av myke, men nøytrale fargetoner i gult, oransje og lilla som minner om farget mais og søtpoteter. Disse fargene kan blandes fritt og kombineres harmonisk.

Sandwich-sensasjonen

Edelkoort introduserte også et fargekonsept hun kalte «sandwich-sensasjonen», visualisert gjennom en tårnhøy sandwich laget av flere lag med brød og pålegg. Konseptet bygger på ideen om å bruke «resten av resten (av materialer, red.anm.)», og oversettes til mote gjennom flerfarget lag-på-lag-styling, hekling og tekstilkonstruksjoner. Hun illustrerte konseptet med en arkivlook fra Viktor & Rolf, og kalte det «en helt tilfeldig form for etasje».

Forbruket av grått

Grått utvides til et bredt spekter for SS27, fra nesten-svarte nyanser til lillapregede toner inspirert av keramikk, metaller («det nye metallet kan være tinn») og fargede tekstiler. Fargen fungerer naturlig med beige. En annen vakker kombinasjon er grått paret med dempet blått og mykt brunt i en og samme look.

Ifølge Edelkoort er den fornyede relevansen til grått tett knyttet til behovet for å bringe lag-på-lag-styling tilbake i motebildet. «Nå er alt i en butikk flatt», bemerker hun, og refererer til at plaggene henger i samme øyehøyde/har samme horisont når man ser nærmere etter i butikken. «Det finnes åpenbart ikke noe kjedeligere enn å ha klær i samme lengde oppå hverandre, for da kan man ikke leke.» Moten beveger seg ikke lenger.

For SS27 – eller med en gang, oppfordrer Edelkoort sitt publikum til å gjeninnføre «lag-på-lag-prosessen». «Forskjeller i lengde skaper også et mer helhetlig budskap i hvordan folk kler seg.»

Neste: Edelkoorts moteretninger for SS27 fra The Food of Fashion

Fiberrik mote

I trenden «Fibrous Fashion» er lag-på-lag (der var det igjen, red.anm.) det primære designspråket. Tekstil behandles som et romlig medium, bygget opp gjennom omslag, rynking, smock, plissering og broderi. Et Jacquemus-erme i lin med omslag rundt håndleddet og en sopplignende underside på skjermen illustrerer blant annet denne taktile tilnærmingen.

«Mye rom samlet sammen», som Edelkoort beskriver det, der volum ikke legges til, men komprimeres til mindre, kontrollerte proporsjoner, noe som resulterer i det hun kaller «en form for semikontrollert overdådighet».

Nøktern mote

Denne bevegelsen startet for omtrent halvannet år siden og markerer et tydelig skifte bort fra streetwear. I stedet dukker «cultural workwear» og en mer funksjonell og fremfor alt mer formell klesstil opp. Edelkoort: «Fortsatt fylt med fantasi, humor, veldig kule, fantastiske farger og lag-på-lag.»

Matbeholdere fremstår som et nytt referansepunkt for design av yttertøy. Matbokser – som Edelkoort påpeker også er en refleksjon av vår økonomiske tid, der man har med seg sin egen niste – inspirerer til utilitaristiske former, materialer og detaljer. Dette resulterer i silhuetter som voksede skinnkåper med en «urban piknik»-følelse. Fargede stoffer og dristige finisher gir et grafisk preg.

Frenetisk mote

«Frenetic Fashion» utforsker uberegnelige, rastløse former inspirert av paprika, noe som resulterer i «plagg som ser ut til å leve sitt eget liv». Formene beveger seg bort fra kroppen, støttet av tyngre materialer og skulpturell konstruksjon. Transparens spiller en viktig rolle, kombinert med høy glans gjennom lakkskinn og lignende overflatebehandlede materialer. Sett hos designere som Balenciaga og Jil Sander.

Under spørsmålsrunden blir Edelkoort spurt om status for bærekraft i motebransjen. «Den er ingensteds, for å være ærlig.» Ikke globalt og ikke innenfor moteindustrien. «Det har havnet i bakgrunnen på grunn av det som skjer i verden.»

«Fra moteindustrien forventer jeg svært lite», fastslår trendguruen. «Ekte bærekraft ville bety å skape vakre plagg av materialer av høy kvalitet som kan vare i tretti til førti år, og deretter gjenbruk av materialer, slik det var vanlig praksis tidligere.»

Hun mener at den virkelige endringen må komme fra oss, forbrukerne: gjennom kunnskapsdeling, publisering og utdanning av studenter, og nevner Finland som et eksempel der forbruk og livsmestring undervises i skolen.

Men det finnes også håp. Hun forteller historien om en italiensk ullvever som jobber med 99 prosent resirkulert ull og til og med sender varebiler for å hente restmaterialer fra kunder – en familiebedrift med en arv som strekker seg tilbake til krigen. Edelkoort: «Så det [bærekraftig mote] er mulig.»

p>Kilder:
- Trendpresentasjon av Lidewij Edelkoort på Modefabriek, mandag 19. januar 2026.
- KI-verktøy ble brukt som skrivehjelp.

Denne artikkelen ble oversatt til norsk ved hjelp av et AI-verktøy.

FashionUnited bruker AI-språkteknologi for å gi bredere tilgang til nyheter og informasjon for motefagfolk over hele verden. Selv om vi streber etter nøyaktighet, er AI-oversettelser stadig under utvikling og er kanskje ikke feilfrie ennå. For tilbakemeldinger eller spørsmål om denne prosessen, kontakt oss på info@fashionunited.com.