John Gallianos første kolleksjon for Zara: apoteosen av 'fast couture'

Madrid – Vi skal nå dykke ned i den intrikate verdenen av Haute Couture, og utforske dens mønstre, silhuetter og koder. Disse elementene, som i enhver spesialisert disiplin, er ofte fjernt fra allmenn forståelse. Denne reisen presenteres gjennom den første, og svært etterlengtede, kolleksjonen designet for Zara av John Galliano.

For rundt to år siden, i september, fremhevet FashionUnited en voksende trend hos Zara. Vi bemerket hvordan hovedkjeden i Inditex-gruppen i praksis hadde innledet fødselen av det vi den gang kalte 'fast couture'. Dette konseptet er en evolusjon av 'fast fashion', som har som mål å demokratisere mote og design. Det beveger seg mot kodene, følsomheten og prosessene som er mer typiske for Haute Couture. Det var tydelig at denne tilnærmingen hadde begynt å slå rot i det spanske motekonsernet. Trenden var også i ferd med å dukke opp i varierende grad hos andre store massemarkedskjeder. Zara har nå nådd høydepunktet av denne bevegelsen med 'Re{form} Zara Vol. 1'. Dette er navnet på den første kolleksjonen designet for Zara av couturier John Galliano, tidligere kreativ direktør for Givenchy, Dior og Margiela. Kolleksjonen er en del av en kreativ samarbeidsavtale mellom merket og designeren, som vil vare i minst to år, som annonsert i mars.

I tråd med den tidligere annonserte tidslinjen, som ble oppdatert for noen dager siden av merkets ledelse, er første oktober valgt for lanseringen av denne første Zara-kolleksjonen av John Galliano. FashionUnited rapporterte om dette tidligere denne uken etter lang og spent venting. Kolleksjonen vil, som forventet for en lansering av denne betydningen, bli offisielt presentert med en pop-up 'installasjon og opplevelse' organisert av merket i Paris. Dette sammenfaller med den nåværende utgaven av Paris Fashion Week. Zara, Inditex og Galliano selv har derfor bestemt seg for å motprogrammere arrangementet. Pop-up-aktiveringen kan besøkes fra første til sjette oktober, fra kl. 11.00 til 20.00, i 70 Rue des Archives i Paris. Besøk er tilgjengelig etter avtale og kan bestilles på Zaras offisielle nettside. Besøkende vil kunne oppdage alle klærne og tilbehøret fra kolleksjonen i detalj og personlig. Kolleksjonen er designet av John Galliano, med utgangspunkt i hans egen visjon om 'franske revolusjonære' og ved bruk av teknikker lært gjennom hans mange år i spissen for Haute Couture-hus, basert på plagg fra Zaras arkiver.

«Re{form} Zara er en handling av revolusjon, rekonstruksjon og fornyelse: et kreativt samarbeid mellom couturier John Galliano og Zara,» uttalte motemerkets ledelse. Fra sin aller første utgave, «åpner den en dialog mellom skaperen og Zaras arkiver.» De utdyper: «Unnfanget av John Galliano og bygget på Zaras minne, starter det kjønnsnøytrale forslaget med arketypiske plagg og tilbehør som blir re{form}ert ved hjelp av Haute Couture-teknikker og reprodusert i nye materialer.» Alt er underlagt den intime «dialogen mellom couturier John Galliano og de essensielle plaggene i Zara-garderoben» som er etablert i dette kreative samarbeidet. Fra og med denne første kolleksjonen, designeren, «forstår arkivplaggene som prototyper,» bemerker de, «klipper, dekonstruerer og rekomponerer spontant eksisterende uttrykk for å transformere dem til nye.» Dette skaper et «reformert» univers. Herfra, «kommer karakterer som tilhører et fundamentalt kapittel» i Gallianos kreative verden «instinktivt til live: ‘les incroyables’ og ‘les merveilleuses’.» Dette er «de trassige dandyene og divaene fra det post-revolusjonære Frankrike,» her «tolket på nytt fra et moderne perspektiv gjennom subversive og illusoriske komposisjoner.» Dette suppleres med «nye perspektiver» og kreative impulser fra «den borgerlige ånden i hageantrekk» og den «kinematiske glamouren fra ‘film noir’.»

Haute couture-teknikker i Zaras tjeneste

Basert på disse generelle prinsippene, som er typiske for kolleksjoner fra store motehus, er dette første forslaget utviklet. Det kan deles inn i to aspekter. Det første er den estetiske eller visuelle siden, der vi finner 'merveilleuses' og 'incroyables' hentet direkte fra Gallianos kreative fantasi. Disse figurene har ikke bare inspirert og veiledet designerens hånd i utformingen av kolleksjonen, men gir den også liv i kampanjebildene. Det andre aspektet er den formelle siden. Denne realiteten av linjer og mønstre er uløselig knyttet til det estetiske. Galliano har formet den ved å trekke på sin omfattende kunnskap om de mest karakteristiske Haute Couture-teknikkene.

Som et resultat av begge prosessene finner vi en kolleksjon der den gibraltarske couturieren introduserer teknikker i Zaras etos som vanligvis brukes i konstruksjonen av Haute Couture-kolleksjoner han har skapt gjennom sin lange og produktive karriere. En slik teknikk er 'the flix'. Merket forklarer at denne teknikken har fått navnet sitt fra flippbøker, som skaper en illusjon av bevegelse når sidene vendes raskt. I mote oversettes denne konstruksjonen av en 'illusjon' til lagdeling av en serie plagg for å skape bildet av et enkelt, mer definert plagg. Dette ser vi i John Gallianos første kolleksjon for Zara med for eksempel forskjellige transparente kjoler som kan legges lagvis over hverandre. Et annet eksempel er en kåpe fra Zaras arkiver som er blitt 'reformert' til en gjennomskinnelig kropp med fuskepelsdetaljer på kragen, mansjettene og kanten. Dette lar brukeren fullføre plagget på utallige måter, ved å legge det over et hvilket som helst annet plagg eller antrekk.

En annen bemerkelsesverdig teknikk er 'the shi/ft', som rekonfigurerer eksisterende plagg ved å endre deres dimensjoner, passform eller materialitet for å redefinere dem fullstendig og plassere dem i andre kleskategorier. Denne prosessen er spesielt tydelig i denne kolleksjonen. Den er realisert gjennom Zara-arkivskjorter 'transformert' til skinnkåper; en blondekjole transformert til et rysjet halsstykke; en Zara-arkivgenser vendt på vrangen og presentert som en stola; og 'sans-culotte breeches', skapt ved å smelte sammen bukser og shorts fra motekjedens arkiv.

For å avslutte serien med hovedteknikker som brukes i denne kolleksjonen, fremhever Zara 'deep pockets'. Denne teknikken gjør det mulig å gi skreddersøm et 'kroppsspråk' gjennom justeringer i strukturen på skuldre, midjer eller lommer. Det er en teknikk som spesielt definerte Gallianos arbeid hos Margiela. Den er spesielt synlig i denne første kolleksjonen for Zara i en serie arkivjakker som er blitt modifisert. En serie 'gester' er blitt introdusert i deres detaljer og snitt, og formidler den trassige holdningen og de 'eneriske uttrykkene' som Galliano forestiller seg sine revolusjonære 'incroyables' med, basert på illustrasjoner fra det post-revolusjonære Frankrike.

«Andre teknikker,» og deres materialiseringer, legger Zara til, «inkluderer ‘in-cut-yable’, en måte å endre yttertøy på og omforme det til frakker; ‘wrapture’, en kombinasjon av omvendte og sammensmeltede skjørt, underkjoler og fôr fra Zara-arkivet for å skape omslagsskjørt; ‘pinch-to-zoom’, en metode der kåper forstørres, transformeres, kokes og krympes til ønsket form; ‘split fit’, cardigans omformet og krympet for å skape åpninger når de knappes; ‘floating bra’, Zara-arkivets slip-kjoler kuttet for å bli empire-linje-BH-er med flagrende stropper bak; ‘plume zoom’, et stoff behandlet for å se ut som fjær på avstand; ‘la mouche volant’, et broderi inspirert av 1700-tallets mouches og tilpasset til tredimensjonale strimler av ‘flyvende fluer’ på kjoler og luer; og bias-snitt, der stoffet kuttes diagonalt for å gi fluiditet.»

Draperte kjoler, vinyl-trenchcoats, Stephen Jones-hatter og Zaras første navngitte veske (inspirert av en søppelpose)

Utover teknikkene som er brukt for å konstruere plaggene, er kolleksjonen basert på en rik fargepalett. Den beveger seg fra de mer tradisjonelle fargene i herregarderoben, som svart, grått, brunt, burgunder, marineblått og hvitt, til å inkludere røde aksenter og fargetoner fra hagearbeidets og film noirs verdener. Disse estetiske motpunktene, utover mønstrene, realiseres på den ene siden med olivengrønt, khaki, mint, brunt, gull, lyseblått, oker og oransje. På den andre siden finner vi orkidérosa, lilla, turkis og syregrønt.

Mot denne fargepaletten avsløres de forskjellige plaggene i kolleksjonen. Disse inkluderer draperte kjoler laget av chiffon voilant-stoffer, med blondeprint eller detaljer i vinylfinish; kåper, jakker, frakker, dresser og knebukser i tradisjonelle herreullstoffer; nettingkjoler med fuskepelsdetaljer eller georgette-fjærdetaljer; poplinskjorter; trenchcoats i ull, bomull og vinyl; og skinnjakker og blyantskjørt. Disse plaggene kompletteres med tilbehøret som følger John Gallianos første kolleksjon for Zara. Blant dem er et utvalg sko fra merkets arkiv, gjenopplivet av couturieren; avtakbare romantisk-inspirerte høye halser og silkekravatter; operainspirerte hansker i tyll og skinn; knehøye sokker, ribbestrikket for å bæres rynket over hælene; en kolleksjon hatter co-designet av Galliano og modist Stephen Jones; og 'Tri-Chic', navnet gitt til det som er blitt Zaras første navngitte veske. Det er et kontroversielt design, inspirert av en søppelpose.

«‘Tri-Chic’ er en reversibel pouch-veske som undergraver søppelposens språk for å transportere den inn i håndveskenes glamorøse verden,» uttalte merkets ledelse. «Navnet er et nikk til ‘tri sélectif’ – kildesortering på fransk –,» og til et veskedesign «med stropper og en metallkjedelukking som gjør at den kan bæres på tre forskjellige måter: i hånden, på skulderen eller som en ryggsekk.» «Utrustet med en gestisk grammatikk, er den designet for å invitere og forsterke brukerens positurer og holdninger,» legger de til om denne første navngitte vesken designet av Galliano for Zara. Den store modellen er tilgjengelig i kombinasjoner av svart og gul nylon, svart og khaki nylon, svart skinn og semsket skinn, og khaki skinn og semsket skinn med trykt tweed-effekt. 'Mini'-versjonen kommer i skinn med metallisk finish.